Behind The Mask
«Le développement de la décence, à une époque sans la morale»

1. 9 hommes masqués

Comme la plupart d'entre nous savent Slipknot alerte pour être créés en 1992 pour compléter la formation à la 95, où il y avait une période de temps pendant laquelle le groupe a rapidement trouvé son style et il y avait quelques musiciens qui sont passés par elle. Comme si tous ces détails biographiques sont peut être trouvé n'importe où simplement en regardant, mais ces données ne sont pas intéressés moi en ce moment, parce que mon intention est d'enseigner tout lecteur qui est la base de Slipknot et de son vrai le style et la justification.

Celui qui écoute la bande Slipknot remarquerez tout de suite n'est pas une «bande», mais un groupe qui s'est échappé du reste, loin de la marge d'erreur, et de réaliser quelque chose qui aujourd'hui quelques bandes ont été remarquables réalisations MUSIQUE. Tout bon connaisseur de la musique et le rock ou du métal en mesure de comprendre que, dans ces dernières années, une rechute dans la musique, si cela est dû à l'évolution de façon différente, en cours philosophie musicale ou mercantilisme augmenté ou besoin , pour lequel est actuellement très difficile de trouver un groupe qui "sonne bien."

En outre, SK est loin d'être la majorité pour son originalité et la direction d'un groupe de particuliers qui peuvent les apprécier. C'est le premier visage que nous montrons est celle du 9 masqués métalleux lourds ou très rares et obscurs, et si vous n'êtes pas prêt à mettre cela de côté et de ne pas vous effrayer à la fois, mieux vaut ne pas les écouter. Si vous aimez ce changement, et vous êtes un fan de la rareté, la terreur sombre satanique ou peut-être vous prendre un peu plus, mais finalement on se rend compte que Slipknot n'est pas ce que vous cherchez. En soi, le groupe est dirigé à un public qui accepte les différences et que seule l'intensification de l'écoute et d'apprécier sa musique, qui parfois peuvent même ne pas ressembler à son apparence, c'est ce que vous voulez vraiment à offrir (notons que en dépit de tous actuellement Slipknot a des millions de fans à travers le monde qui continue de la bande et de l'esprit partout.)

2. Prétendre Voir

Bon, de retour à ce qui nous concerne, on pourrait dire que la formation de Slipknot a été pratiquement mis au point en 99, où le groupe a commencé à créer ce qui serait le vrai son de celui-ci. Dès le début, et il y avait de nombreuses anomalies, après tout, Slipknot est un groupe de neuf membres masqués de Des Moines, Iowa, en essayant de montrer au monde quelque chose simple et basique que tout le monde devrait le savoir, mais c'était quelque chose que personne ne soit intériorisé. Slipknot a créé un objectif qui était d'avoir le plaisir de crier à tout le monde, "!!???" Qu '@ pense que vous faites ... qui est, en essayant de réaliser l'impossible ... que le monde ouvre les yeux et cesser de faire des mesures ignorants , stupide, hypocrite, comme je l'ai dit ... impossible.
De cette façon, le groupe avec Ross Robinson gérant comme atteint dans 99 sort son premier LP éponyme, et ne laissent aucun doute que Slipknot a été quelque chose de différent, quelque chose de totalement anormal. L'écoute de l'album la première chose que l'on remarque est la folie et de frénésie, personnifiée avec un métal brut qui fait tout le monde leur ouvrir les yeux et en laissant l'impression du moment des groupes comme Limp Bizkit au niveau des Backstreet Boys (avec aucune intention d'offenser) .

Le dossier que ce soit avec beaucoup d'indices que la majorité de la assimilables aux Nu Metal, qui ne serait pas complètement faux éditions due à l'utilisation massive d'effets et des sons électroniques, plus que la plupart des chansons ont des vers et un grand nombre de coups la vitesse. "Le 9" réussit à rendre un son très puissant et ses paroles racontent le monde qui font face à la réalité et la vie de gangster. On peut dire que, si l'on veut dire quelque chose sur cet album, nous avons enregistré est "Fuck it all" (L'enfer avec elle), qui sert à montrer son mépris pour la normale et a informé qu'une personne autre que le reste à venir. Musicalement réalisations sont «énormes» et qui ne laisse pas de place pour des solos ou des riffs ou utilisé des temps difficiles, mais accrocheur. On pourrait aussi ajouter que l'esthétique "nœuds" a cherché à exprimer leurs sentiments et de la colère à travers leurs masques qui a contribué à encourager le public à savoir, la plupart d'entre eux livrés directement à un monde sinistre et fou, avec une forte représentation de la bande pris en charge Shawn sur le masque, «la vie quilombero crazy clown de faire du bruit."

L'album a servi d'introduction à la bande et comme une arme pour montrer au reste du monde et fut un énorme succès et l'acceptation par le public et ont commencé à former de grands groupes de fans appellent déjà à un nouvel album, et n'a pas fallu longtemps pour gagner son objectif, car il n'était pas très longue reste des nœuds.

3. Consolidation et la personnification de la haine

Ils ont sorti leur nouvel album "Iowa" est sans aucun doute une véritable œuvre d'art. L'album a été créé basé sur la haine et la destruction totale, il n'était plus crier, sauter, et d'encourager la folie, mais de montrer une sérieuse et sincère sur la société, avec un beaucoup plus puissant, sombre, l'art c'est définitivement quitté Nu Metal. La cruauté et l'obscurité dans la musique et la philosophie de la bande sont imminentes. Les riffs sont beaucoup plus variés, avec des riffs bien, mais encore sans créer de solos. Joey exploiter son potentiel dans la batterie de créer une place parmi les meilleurs batteurs de la métallurgie et Corey complètement rompre avec une voix puissante (une voix que la pensée de nombreux n'ont pas récupéré et a été sa musique en haut) et une force énorme, leurs cris sont graves, mais laisse de place pour la voix propre qui n'affiche pas un désavantage.

Dans l'esthétique, nous voyons clairement une transformation, les masques sont plus professionnels et sombre, nous sommes passés d'un masque de hockey titulaires d'un métal, un bouffon à un démon, un masque à gaz avec un crâne, etc Mais le changement le plus important que la plupart identifie la transformation de la bande est le passage d'un clown un clown complètement démoniaque et effrayant.

. Différents horizons 4

À cette époque, le groupe termine ainsi à consolider son excellente qualité sonore en direct et spectacle, rattraper n'importe quel autre groupe dans le monde. Ca a noté que le nom du disque se réfère probablement à la bande de montre de leur personnalité et les raisons de la colère et la haine.

Au fil du temps, le public et la presse ont été renforcées à suivre le groupe avec plus de précision; pas fallu longtemps pour prendre sur le disque pour trouver des photos ou des vidéos qui verra les visages des noeuds, également avec au fil du temps ont commencé à venir à la lumière de plusieurs bandes parallèles appartenant à des nœuds que Murderdolls, à ma surprise, Stone Sour, etc et aussi commencé à faire des personnalités publiques de plus les musiciens avec des documentaires et répétées à leur disposition. Pour aggraver les choses, la popularité de la bande a fait place à des milliers de rumeurs, la plupart visant à la séparation du groupe, qui ont continué au fil du temps et de la bande a été ignorée.

Poursuivant ce qui concerne la musique du groupe a effectué un changement de production en signant avec Rick Rubin et eux-mêmes beaucoup plus impliqués dans des enregistrements en studio, pour essayer de faire un album un peu plus expérimental, afin de montrer différentes facettes et atteindre d'autres objectifs.

5. Maturation

L'album sort en 2004, et sans doute l'une des extrémités d'un long cycle de développement de la maladie dans laquelle et la folie qui a conduit à la haine et de l'obscurité et en même temps qui a conduit à l'expérience et de maturité. Le apprécier enregistrer de la musique est beaucoup plus souple et virtuose guitariste si parfaitement se décrire, démontrer leurs compétences d'une part avec ses solos de Mick agressif, rapide et en utilisant des échelles différentes vertueux souvent mineures ou chromatique hongrois, ce qui en fait devient un joueur de guitare différente des autres. Jim D'autre part, un guitariste beaucoup plus charismatique crée solos plus harmonieux et mélodique, avec un style rock beaucoup plus, mais pas loin derrière dans la vitesse. Joey continue d'expérimenter et de démontrer leurs compétences à la batterie, et bien que le son de ce disque n'est pas aussi lourde que la précédente fois mieux aux chocs et verrouillée et compliquée, et pleine utilisation de l'instrument, y compris la ballade dans le Cercle où Joey apparaît seulement à la fin de fermer le sujet avec un seul.

L'un des aspects les plus remarquables du son ne fonctionne pas et note à la fois l'édition électronique de la même, et Sid Craig et plutôt prendre des arrangements de garde et des raisons d'ajouter plus de sons à augmenter régulièrement. Enfin, Corey, utiliser votre voix pour mieux illustrer les changements dans la bande sur cet album sa voix change radicalement Corey, nous donnant un son plus "porté" comme des cris de douleur, et profitant de la mélodie des sons pris dans le dossier montre voix est plus belle et colorée "qui ressemble en partie démontré avec SS.

Suite à la transformation chronologique des masques, on pourrait dire qu'ils ne souffrent pas tant de changements, mais augmente la qualité et l'esthétique de celui-ci et ne montrent pas les visages si mal et sombre que les précédents, un bon signe est brûlé le visage Corey, que les métaphores un «passage à travers les flammes" et montre que le groupe a parcouru un long chemin. Évidemment, plus le mode de réalisation échantillon Shawn, qui porte un masque de clown battus, ce qui montre une grande distance à la haine et du mal dans le masque ci-dessus, et symbolise la maturité de la bande.

Comme nous l'avons dit de l'album fait un grand changement dans le groupe, avec des thèmes différents pas aussi sombre et forte, beaucoup de riffs de qualité pour la première fois que nous voyons le groupe d'un autre point de vue avec un couple de ballades et de chansons lentes qui contribuent aussi à pour démontrer le potentiel des noeuds. Enfin, je tiens à préciser, la virtuosité avec laquelle le groupe écrit les paroles, qui sont beaucoup plus profondes, métaphoriques et bien développées qui montrent beaucoup de douleur, mais d'un côté plus dramatique et victimatizado, qui est probablement le raison pour laquelle le nom de l'album ("The Subliminal Verses).

6. Arrêt de la Bête

Une fois le disque et sa tournée accompagnant la noeuds réalisé ce qu'ils avaient obtenu tout ce qu'ils avaient gagné, mais au moment de tout ce qui avait mis de côté pour arriver là où ils étaient, pour cette raison a décidé d'arrêter le mouvement de la bande de traiter ces questions en suspens. Shawn par exemple envie de revenir dans sa famille et de gérer votre vie personnelle, a déclaré Mick également utiliser le temps de sortir, de trouver vous-même et prendre des vacances. D'autres, cependant, a appris tout ce qui sert à montrer au monde ce qu'ils peuvent faire en tant que musiciens mais pas seulement en tant que "Slipknot." Comme Joey, il n'a de nombreux concerts avec le ministère et Korn, ainsi que produit l'album de "3 pouces pour les« Sang et conduit le «All Star Session" par Roadrunner Records, Corey collaborera également avec le même lecteur, mais avait un temps plus occupés pourrait-on dire, comme beaucoup de groupes ont été en contact avec lui pour ses services. Pendant ce temps, Corey a travaillé jouer et enregistrer avec Dream Theater, Soulfly, Korn, entre autres, ainsi que revint avec Jim Stone Sour pour enregistrer un nouvel album.

7. Slipknot Le Zahir

Dès la fin de 2007 en raison de cette conclusion et du retour de la bande, la presse et les rumeurs commencent à forte attaque, la création de diverses observations qui comprenait les noms des chansons, des styles qui viennent sur le nouvel album, et beaucoup ont dit qu'il serait le dernier album (ce qui explique pourquoi le groupe a sorti sur son site officiel que les fans ne croyez pas tout ce que vous voyez sur l'Internet et autres moyens).

En août 2008, après plusieurs mois de volatilité de l'enregistrement est mis en vente le quatrième album du groupe, "All Hope Is Gone", un album qui se révèle être à un niveau bien au-dessus des bandes musicales du genre et du temps et d'exploiter pleinement son potentiel dans une nouvelle vision du monde. Oui, la bête s'était calmé, et il n'y avait pas de folie, la haine, ou la frénésie des albums précédents, mais il y avait quelque chose de beaucoup plus important, la passion pour la musique. Comme son nom l'indique, il s'agit d'une nouvelle étape, comme l'espoir de changer le monde et les gens de voir vos erreurs et n'a pas été, donc je ne cherche pas à montrer aux gens leurs erreurs, mais d'exprimer leurs points de vue pour les personnes qui veut l'entendre. Les questions sont beaucoup plus concentrés sur l'aspect musical, et a continué à expérimenter avec de nouveaux sons.

Joey met son nom sur le dessus avec des sujets très rapide et verrouillé comme Vendetta, ainsi que leur composition et les changements climatiques potentiels (tels que Butcher's Hook Géhenne). Sur le dossier de la plupart des sujets sont nombreux rock beaucoup plus mélodique que jamais, qui tient à montrer que Corey «raffinement» de sa voix, avec sa transformation maintenant il est inutile de prouver philosophiques, et est utilisé voix simple et propre, mais vous arrivez à mettre beaucoup de force dans différentes parties de nombreux sujets dans psychosociale, qui utilise une voix puissante et profonde à chanter dans le chœur de la forme mélodique. Toutefois une plus grande clarté est sa nouvelle chanson Snuff, une chanson composée par lui et de s'exprimer en utilisant mentalmente.Las physique et guitares maintenant effectivement en fonction notamment des solos dans presque toutes les pistes et la qualité superbe. Jim utilise son style pour accentuer l'album très rock avec des solos et glamour, ainsi que prend un peu plus pris les devants sur les modalités et les riffs. Mick pour sa part est de créer votre propre style très rapide et agressif, mais témoigne aussi de son esprit brillant lors de l'élaboration des riffs faire est également le cas de la Géhenne.

Le disque lui-même est un signe du niveau qui a réalisé et ce qui peut accomplir Slipknot. A partir de ce moment et pour faire des comparaisons avec les meilleurs groupes rock de l'histoire et, finalement, personne ne donne la raison pour laquelle le groupe est beaucoup plus que des bandes de la nouvelle génération, mais il est consacré comme l'un des meilleurs Heavy Metal.

8. Attaquants

Le groupe a commencé à faire un certain nombre de concerts pour promouvoir son dernier album, et compte tenu de tout ce succès, plusieurs d'entre eux se sont plaints qu'ils n'avaient pas pris assez de temps pour graver le disque, et que le groupe n'avait pas démontré toutes les j'ai eu et que, dans l'avenir serait lancer un disque hors du commun qui dépasse à rien de connu. Au fil du temps ces commentaires ont été augmenté et sont devenues plus graves, atteignant le groupe et indiquent qu'ils sont déjà la réflexion sur un nouvel album à sortir dans un avenir très lointain, mais ce n'est pas un point de laisser passer.

Évidemment, nous savons que, après ce qui concerne la tournée AHIG le groupe est sûr de revenir à reprendre ses autres projets et questions personnelles, mais Slipknot nous avons dit clairement qu'il reste encore beaucoup de bruit du sonar, il n'y a donc plus aucun doute qu'une bête et ne mourra pas si facilement, mais manque encore quelques batailles.

9. "Vous ne pouvez pas tuer ce que vous n'avez pas créé"

Avant de terminer la rédaction du présent faire quelque chose de très clair, Slipknot est Slipknot, c'est juste que, rien de plus et rien de moins que neuf hommes qui cherchent à exprimer leur foi, la philosophie et l'esprit au monde et d'intégrer à leur manière peut autant. Un autre groupe dédié à l'usage de la raison, l'ordre et la bonne pensée humaine, l'un des rares groupes qui se consacrent uniquement à ceux qui les suivent, montrant ses fans un immense respect et symbolisant la famille.

Slipknot est un groupe que peu importe ce qui sera toujours avec nous pour trouver nous-mêmes, nous donnent la force dans nos décisions et de la liberté d'action soutenu par une philosophie unique et réel.

SIC séjour!
Par: Metal-bruit